Художник Видади Нариманбеков – автор симфонии о войне
Амина Меликова,
Доктор философии по искусствоведению
Сегодня 9 мая, азербайджанский народ, как и всё прогрессивное человечество, отмечает День Победы над фашизмом. В средствах массовой информации, информационных порталах опубликовано немало статей об участии Азербайджана и азербайджанцев в самой страшной из всех войн в истории человечества – Второй Мировой войны.
Хотелось бы обратить внимание читателей на эту картину. Картина «Бакинцы. Сорок первый год».
Картина как нельзя лучше передает то, что пережил азербайджанский народ в годы войны. Старая женщина, застыла от скорби по погибшим и от огромной тревоги по тем, кто только что направляется на фронт! Молодая женщина с ребенком на руках, в весь образ которой говорит о страхе за мужа, ушедшего на войну и за ребенка, которого надо прокормить, обуть, одеть, вырастить без кормильца и опоры. Но художник нарисовал женщин, вернее, впечатал женщин в башни бакинской крепости Ичеришехер. Они – вечны, непреклонны, они выстоят, как выстояли эти стены и башни! Они и есть город, страна, государство! Вдалеке видны уходящие на войну сыновья, мужья, братья. Они идут тяжелой, грозной массой, всей монолитностью колонн показывая, что они защитят тех, кто им дорог, защитят Родину! Темные, тяжелые, гнетущие цвета как бы показывают, какой тяжелой будет война, какой тяжелой ценой достанется победа.
А теперь посмотрим на картину «Проводы». Улочки Ичеришехер, идущие в Гоша гала гапысы, кривые стены, нависающие балконы-айнабенд. Мать, провожающая сына: художник невероятной силой таланта сумел показать, что она поседела не от времени, и её же сумел слить, спаять, отождествить со стеной! И на фоне сине-сероватых цветов – фигура воина в шинели защитного цвета. Он стоит без пафоса, просто, подняв воротник из-за пронизывающего бакинского ветра. Но при этом очевидно одно: он стоит крепко, надежно, он защитит и мать, и родные стены, и родной город, и родную страну.
Эти две картины можно смело назвать симфонией в честь тех, кто воевал, всех тех, кто погиб, всех кто победил, всех тех, кто дождался ушедших на фронт и всех тех, кто оплакивал погибших.
Автор этих картин выдающийся азербайджанский художник батального жанра, народный художник Азербайджана Видади Нариманбеков. О биографии и творчестве художника написано немало и членами его семьи, кстати, профессиональными художниками, и коллегами-художниками, и искусствоведами. Участник войны 1941-1945 годов, он своими глазами видел и последствия фашистских зверств, и героизм советских солдат, и тяжелые испытания, выпавшие на долю матерей и жен тех, кто ушел на фронт. Эти впечатления отразились в сюжетах его картин, огромный талант же позволил передать все увиденное и донести его до зрителя. Однако, отмечая его вклад в развитие советской вообще и азербайджанской в частности живописи, подчеркивая особенности его искусства особо указывается, что работы Видади Нариманбекова четко соответствовали советской идеологии. По другом и быть не могло: в СССР художники баталисты были на особом счету, вернее, особом контроле и их картины должны были до мелочей соответствовать канонам и требованиям. Художники-баталисты, как никто другой, должны были представлять официальный стиль. И надо было быть очень талантливым художником, чтобы суметь на создавая картины батального жанра, сохранить свою самобытность, суметь передать свои мысли, переживания, своё видение происходившего. Талант Нариманбекова позволил ему создать целый ряд полотен, удачно вплетенных в требования социалистического реализма и соответствующих так называемому «суровому стилю»».
Тем не менее Видади Нариманбеков, на мой взгляд, сумел даже в условиях жесткого контроля в своих картинах пропогандировать Азербайджан и азербайджанцев, Баку и бакинцев. Обратите внимание: подавляющее большинство героев его картин - воины-азербайджанцы. Изображает ли художник бой или рисует промежуток между боями – в центре сюжета всегда воин-азербайджанец. И это не случайно: Азербайджан при численности населения более 2 млн. человек, направил на фронт более 600 тысяч воинов, более половины которых так и не вернулось домой. Не было такого фронта или флота, в боевых действиях на которых не участвовали бы азербайджанцы. Не было такого рода войск, в которых не служили бы азербайджанцы.
Поразительно, но Видади Нариманбеков, рисуя войну, сумел избежать пафоса, показной героики, которая так была свойственна многим советским художникам. Его героев переполняет любовь к Родине, готовность к самопожертвованию, и тем не менее, картины с такими грандиозными героями очень чувственны, даже теплые, заставляющие зрителя полностью прочувствовать происходящее. Его полотно «На безымянной высоте» поражает всей страшностью происходящего – гибелью бойца. Нет взрывов, подымающихся в атаку полков и батальонов, летящих самолетов и стреляющих танков – есть только падающий на зрителя солдат. Но этого оказывается достаточно, чтобы понять, прочувствовать, осознать то, что произошло. Картины «Клятва. Живая память», «Великая Отечественная», «Клятва», «Служу Советскому Союзу!», казалось бы, по сюжету стандартны. Однако крупные формы, нарочитый аскетизм цветов, символизм и аллегоричность деталей делают работы Нариманбекова запоминающимися, впечатляющими. По этим картинам красной нитью проходит мысль: залог победы - жертвенность во имя великого дела!
Его картины «Тяжелые годы», «Идет война народная», «По дорогам войны», «В пути», «Дороги войны», «Вторая Мировая. Память», «Воспоминания» далеки от героики войны, они скорее поражают грандиозностью духа персонажей и в то же время показывают страдания, которые принесла война. Персонажи этих картин идут и едут: на платформе станции, в вагоне, в кузове грузовика; некоторые персонажи ждут. «Дети войны» И в движении, и в ожидании столько человеческого, столько душевного! Картина «Весна 1945-го», казалось бы посвящена радостному событию – окончанию войны. Однако художник так построил композицию, так выразительно показал персонажи. что становится страшно – сколько же им пришлось пережить!
Сегодня в мире фотография дает предпочтения не постановочным снимкам, а кадрам, запечатлевшим простых людей в их повседневной жизни. Картины Нариманбекова аллегоричны, символичны и при этом фотографичны – и фотографичны по-современному. Именно Видади Нариманбеков первым в Азербайджане вывел тему войны на мировой уровень в живописи.
