В Баку отмечают 450-летний юбилей Шекспира – ФОТО
БАКУ, 28 апр - 1NEWS.AZ
В связи с этой грандиозной датой в нашей стране уже прошло несколько мероприятий, первым из которых стал показ спектакля «Ромео и Джульетта» в Государственном театре юного зрителя, предваряя который перед зрителями выступила директор British Council Baku Элизабет Уайт.
Она рассказала о том, как будет отмечаться эта дата в Англии и некоторых странах мира, напомнив, в частности, что Уильям Шекспир (1564-1616) – великий английский драматург, поэт и актер, один из самых знаменитых драматургов мира.
Сейчас известно 37 шекспировских пьес, 154 сонета и 2 поэмы, но ученые полагают, что какая-то часть его наследия до нас не дошла.
Отпущенные ему судьбой полвека пришлись на замечательный период в истории западной Европы – Возрождение, которое отмечено дерзновенными исканиями человеческой мысли и поразительным взлетом творческих сил. То была эпоха титанов, одной из блистательных вершин которой стало творчество Шекспира. Поэтически чувственное отношение к миру, свойственное гуманистам Возрождения в полной мере отражено во всем шекспировском наследии.
В свои творения великий драматург вложил мучительные раздумья над такими вечными вопросами, как смысл жизни, взаимоотношения человека и общества, нравственный выбор, проблема смерти, поэтому и теперь его произведения волнуют нас.
Даже те, кто не прочел ни одного написанного им стиха, не видел ни одной из его пьес, цитируют порой, сами того не подозревая, Шекспира, ибо огромное количество его строк стали крылатыми: «Быть или не быть – вот в чем вопрос?», «Есть многое на свете, друг Горацио», «Подгнило что-то в датском королевстве», «Распалась связь времен», «Нет повести печальнее на свете»…
Настойчивое стремление проникнуть в самую суть внутреннего мира своих героев и исторических эпох, в которых они жили, обусловило глубокую жизненность шекспировского творчества, оно принадлежит теперь не только эпохе Возрождения, не только Англии, но всем временам и всему миру.
И сегодня, когда отмечается 450-летие Шекспира, мы имеем право считать это событие как и свой праздник. Для нас Шекспир не одно только громкое имя, которому мы поклоняемся, он сделался нашим достоянием, он вошел в нашу плоть и кровь. Ибо и сегодня творения этого гения не перестают потрясать людские сердца и волновать умы, помогая постигать тайны вселенной человеческих чувств.
Отмечая 23 апреля 450-летие со дня рождения величайшего драматурга Уильяма Шекспира, мы в который раз повторяем, что он - одна из самых загадочных фигур в истории мировой литературы. Многие из его пьес – это не только уникальное явление в драматическом искусстве, но и величайшее собрание идей, философских обобщений, великих истин, которые разрабатывало человечество на протяжении своей многовековой истории.
И с уверенностью говорим, что не сыщется театр, который не имеет в своем репертуаре хотя бы один спектакль по произведению великого драматурга. И - тем более - в Азербайджане, где хорошо знают, насколько современной может быть классика.
«Ромео и Джульетта» в ТЮЗе
Как рассказала после прошедшего с большим успехом спектакля народная артистка Азербайджана, режиссер Бакинского ТЮЗа Джаннет Селимова, у нее сегодня было много причин обратиться к У. Шекспиру, когда она выбрала для постановки его пьесу «Ромео и Джульетта».
- Все, что мы делаем, должно становиться в некотором роде подсказкой для молодежной аудитории, которой предстоит ориентироваться в жизни с помощью бессмертных творений классиков, а с помощью театра приобщаться к высоким нравственным ценностям, - сказала автор постановки.
Стоит ли удивляться, что созданная Шекспиром в 1595 году пьеса «Ромео и Джульетта», предмет истинного интереса общества, стала для мастера, человека с ярко выраженной гражданской позицией еще одной мощной возможностью сосредоточить внимание зрителей на извечных и самых болевых проблемах. Возможностью с достоинством разгадывать их сквозь по-философски мудро зашифрованные великим драматургом закономерности на материале, глубоко проникающем в сердце навсегда.
Вновь и вновь приглашая аудиторию разглядеть неисчерпаемые глубины человеческих характеров и отношений, спектакль Джаннет ханым, как и подлинный театр в принципе, дарит зрителям открытия, которые для многих становятся опорой в жизни.
Выбрав сегодня «Ромео и Джульетту», Джаннет ханым обозначила темой новой работы боль за тот накал агрессии, который стал приметой нашего времени. Вместе с нами она видит далеко не безобидную злобу и в повседневной привычке судачить и судить обо всех негативно, в оголтелом стремлении за счет другого иметь сверх меры вещей и благ вне зависти от потребности, возвыситься в неумении уважать мнение окружающих и элементарно слушать.
Не случайно подлинным открытием нового спектакля ТЮЗа воспринимаешь убежденность режиссера в том, что главное в бессмертной пьесе Шекспира «Ромео и Джульетта» не столько воспеваемая поколениями жертвенная любовь и даже не ее обреченность, сколько напоминание о неизбежности возмездия за всепоглощающую злобу. То, что в самом деле наболело у всех нас, вынужденных соприкасаться с агрессией…
Под руководством корифея азербайджанского театра и мудрого наставника молодой смены служителей театра Джаннет Селимой, ни одно десятилетие пестующей молодую смену актеров в статусе профессора Университета культуры и искусств, роль Ромео подготовили ее ученик Мирзаага Мирзоев и обаятельный актер ТЮЗа Эльнур Керимов, а Джульетту - выпускница того же вуза Ася Атакишиева и артистка ТЮЗа Гюнель Мамедова. Подготовили так, что, проживая сложнейший в эмоциональном отношении рисунок роли, они, как и Насиба Эльдарова в роли на редкость полнокровного образа кормилицы, Шовги Гусейнов (Меркуцио), Лейли Велиева (мадам Капулетти), неизменно привлекают внимание публики искренним раскрытием внутренних импульсов, подаваемых гениальным мастером психологической драмы Шекспиром в виде случайностей. А они здесь во всем: судьбоносная, в конечном счете, встреча Ромео с Джульеттой произошла в доме, куда, по определению, он не мог входить, но вошел. Смерть Меркуцио, убийство Тибальда, неудавшаяся попытка брата Лоренцо помочь влюбленным, как и сама вспыхнувшая «вдруг» искра легендарно яркой любви героев, - все было предупреждением тем, кто яро культивировал вражду, проявлял непримиримость в ничего не значащих спорах, провоцируя окружающих на ответную реакцию в виде всплеска неадекватного гнева.
Просто для того, чтобы любой ценой повергнуть подчас безобидного «противника», не останавливаясь даже перед последней чертой, когда все и по-своему решил рок … Рок, лишивший в наказание за вражду Монтекки и Капулетти единственных наследников, обрекая их кланы на вымирание.
Истинно захватывающий, играемый на азербайджанском языке в переводе Сабира Мустафы, провоцирующий на раздумья о судьбоносных проблемах спектакль стал серьезным событием в культурной жизни Азербайджана благодаря концепции постановщика, опирающегося на мудрость и глубоко философское отношение Шекспира к жизни, а также ювелирной работе режиссера с актерами.
Во многом именно актеры стали единомышленниками режиссера в работе, начинавшейся с ее желания поведать своим зрителям на азербайджанском языке притчу о том, что от любви можно умереть, сказать публике о том, как губительна и страшна ненависть.
Своей постановкой Джаннет Селимова в Азербайджанском государственном театре юного зрителя сумела в понятной сегодня тональности заразить зрителей желанием сопереживать героям и уходить, унося в душе свет. Благо, пьеса «Ромео и Джульетта» Шекспира сама по себе современна на все времена хотя бы тем, что подводит к выбору в пользу любви, на которой мог бы прочнее держаться мир, если б не безжалостно разрушающие его ненависть и злоба.
Сказал же великий Гете: «Шекспировский театр - это чудесный ящик редкостей, где мировая история как бы по невидимой нити времени шествует перед нашими глазами», чтобы волновать, заставлять задумываться и становиться лучше.
«Сон в летнюю ночь» в РДТ
Поставленный пару лет назад в Русском драматическом театре имени Самеда Вургуна спектакль «Сон в летнюю ночь» по У.Шекспиру в тот день 22 апреля зазвучал еще более празднично, чем в день премьеры.
Ощущение того, что наш театр причастен к большим юбилейным торжествам, проходящим в мире, наверняка поднимало настроение не только тех, кто оказался в переполненном зрительном зале, но и актеров, в свое время воспринявших участие в этой постановке как событие, в некотором роде
революционное. Таким, как объяснил при встрече после премьеры поставивший в РДТ это «Комическое представление в двух действиях» Искандер Сакаев - молодой, талантливый режиссер из Санкт-Петербурга, ученик Валерия Фокина, известный как автор практического курса биомеханики В.Мейерхольда, с большим интересом осваиваемого ныне актерами ведущих театров.
Курса, даже на фоне безусловно поступательного движения вперед, выше и глубже, выводит театр, а значит – и зрителей - в плоскость современного восприятия явлений и самого театра как такового.
Приглашенный на постановку в РДТ именно в этом статусе, Сакаев помог мне разобраться в том, что же это за техника, во многом определившая характер премьерной постановки и почему для нее он выбрал «Сон в летнюю ночь» У.Шекспра.
- Однозначно: речь изначально шла о молодежном составе исполнителей.
-То есть предполагалось, что вы предоставите молодым актерам шанс раскрыться, проявить себя, почувствовать радость успеха?
- Тут многое имелось в виду.
- Да уж, в вашей постановке такая динамика, такой эмоциональный накал… Кстати, это и есть результат занятий по биомеханике?
- Знаете, в театре Шекспира было много импровизаций - его цель состояла в том, чтобы удержать внимание зрителей яркими, сильными «придумками». «Сон в летнюю ночь» - пьеса особой судьбы.
Сложная для постановок, она всегда магнетически притягивала режиссеров и претерпела много версий. Скорее потому, что это даже не пьеса, а некий сценарий, в котором могут использоваться сопоставимые с современным миром вещи – шутки, намеки, понятные на данном пространстве.
Ну а в поисках лаконичной художественной формы и адекватного сценического оформления я активно использовал элементы биомеханических этюдов Мейерхольда. Вы наверняка увидели их в пластическом рисунке спектакля.
- Но известно, что биомеханика, как эстетика, весьма искусственна!
- Зато как техника она применима к любой пьесе в качестве системы тренировок! Это техника, рассчитанная на то, чтобы развить в актере умение извлекать энергию, навыки получения эмоциональной отдачи и свободу ощущения себя в роли.
- Любой?
- Думаю, что да. Во всяком случае, начав работу в РДТ с тренировок, с набора упражнений, направленных на активизацию тела и организма на включение «импульсов», связанных с профессиональным процессом, я увидел большую эмоциональную отдачу.
- Сопоставимую с той, что встречали при работе в других театрах, куда вас активно приглашают на постановки?
- «Сон в летнюю ночь» я поставил только в Баку!
- Настоящий эксклюзив – здорово!
- Задумку вынашивал с 1991 года, когда заканчивал режиссерский факультет Института искусств в Уфе. Думал о нем, учась в московском ВГИКе, в годы занятий в магистратуре у Валерия Фокина, а осуществил, как видите, только теперь и здесь. И нигде ставить этот спектакль не стану
- Настолько удовлетворены результатом… Можно считать, что наша молодежь себя оправдала?
- Не то слово! Работал с удовольствием, даже трудности не огорчали – притирались потихонечку. Запомнил каждого. Ребята, кстати, и меня многому научили.
- Они?
- Конечно! Мне хотелось, чтобы, почувствовав себя художниками, они работали заинтересованно, раскованно, как гордые самостоятельные личности. Их позитивность, максимальная самоотдача помогали мне. И видимое их удовлетворение, буквально ощущение счастья, когда удавалось то, чего прежде не делали, когда режиссер принимал и их предложения. Естественно, с каждым актером приходилось работать индивидуально, по-разному, но, надеюсь, при сведении отдельных частей «швов» не видно. Наверное, недаром постоянно искали и остановились только на третьем варианте.
- Какие качества участников помогали вам получить устроивший вас и восхитивший публику результат?
- Хочу подчеркнуть, что проявили себя все, даже представители старшего поколения - Иосиф Ткач и Аскер Рагимов. Аскер на репетициях буквально выкладывался по полной. Он оказался неким камертоном, на которого ориентировались остальные, да и я сам.
Лала Рустамова (Ипполита и Титания) пластичная внешне и внутренне актриса, самодостаточный, не в общем ряду стоящий человек. Работая с ней, можно многое придумывать и – главное - осуществлять.
Милана Мардаханова (Филострат и дух леса Пэк) – нестандартная с колоссальными задатками и большим потенциалом актриса. Видели, какую нагрузку несут оба ее персонажа?
Меня восхитил Салман Байрамов. Он по максимуму воспользовался возможностями метода и в предложенных обстоятельствах просто творил чудеса, умея с помощью внешней формы передать сложнейший рисунок внутреннего состояния своего героя…
Натаван Гаджиева, Мария Дубовицкая, Хаджар Агаева, Теймур Рагимов, Олег Амирбеков, Ярослав Трифонов и их коллеги… Я видел в них много еще нераскрытых возможностей и вовлекал в поиск внутренних импульсов, обогащающих роль.
- Как суммировать сказанное вами об участниках поставленного спектакля – актерах РДТ?
- Это интересные, не случайные в театре люди. Таким, с их кругозором и диапазоном, надо давать много играть с уверенностью, что они способны что-то в себе переламывать ради того, чтобы состояться в профессии.
- И лучшей основой для множественных и многотрудных экспериментов – успешных экспериментов – стал для вас его величество Уильям Шекспир. Его «Сон в летнюю ночь» - роскошная, нестандартная пьеса…
- Гениальная пьеса, как все наследие великого драматурга.
Представляя и этот роскошный спектакль собравшимся в зале РДТ 22 апреля зрителям, директор British Council Baku Элизабет Уайт объявила, что разнообразные мероприятия по поводу большого юбилея Уильяма Шекспира возглавляемый ею совет будет проводить в течение всего 2014 года.
А именно 23 апреля в Национальном музее искусств Азербайджана состоялся
торжественный вечер, посвященный славной дате. В нем приняли участие представители общественности Азербайджана и дипломатических миссий ряда стран в нашей стране.
Артисты ТЮЗа показали несколько сцен из спектакля «Ромео и Джульетта», а в заключение в рамках организованного фуршета был разрезан огромный торт с изображением великого драматурга.
Галина МИКЕЛАДЗЕ
