КИНО НА НЕДЕЛЮ: «Отель «Гранд Будапешт»: настоящее фестивальное кино на большом экране в Баку - ФОТО

Бакинские кинотеатры радуют все больше и больше.

На этот раз у жителей нашего города появилась замечательная возможность посмотреть на большом экране картину Уэса Андерсона «Отель «Гранд Будапешт», который еще своей прошлым фильмом «Королевство полной луны» собрал восторженные отзывы Каннского кинофестиваля.   

«Отель «Гранд Будапешт» уже успел получить Гран-при Берлинале этого года и стать самым успешным фильмом американского ограниченного кинопроката.

Расписание сеансов на фильм «Отель «Гранд Будапешт» в кинотеатре Parkcinema

И как ему это удается? Создавать такие гротескные ситуации, передавая жизнь до такой степени несерьезно и глубоко и, при всем при этом, сохранять ощущение волшебства и сказки? Эту розовую сахарную пудру пироженных Mendl’s? Просто волшебник…

Андерсон разворачивает холст и пишет красочную картину о жизни 30–60-х годов со всей откровенностью и преувеличенной серьезностью, описывая людей и события того периода с нарочитой детальностью и скрупулезностью. Поразительно умение режиссера рассказывать зрителю историю без оценки персонажей с огромной долей глубокого иронического юмора, которым буквально пропитан весь фильм.

Фильм пестрит своим актерским составом. В главных и эпизодических ролях одни знакомые лица: Райф Файнс, Джуд Лоу, Тильда Суинтон, Фарид Мюррей Абрахам, Эдвард Нортон, Эдриан Броуди, Харви Кейтель, Билл Мюррей и многие другие.

Но, и как в «Королевстве полной луны», звезды кино лишь мелькают в эпизодических ролях, приятно радуя глаз. И только Райф Хайнс сопровождает нас в течение всего фильма от побега из тюрьмы до лыжных гонок и мировых войн.

Действие происходит в одном из знаменитых отелей в вымышленной европейской стране Республика Зубровка. Интересно, что рамках рекламной кампании был создан сайт под названием «Академия Зубровки» (Akademie Zubrowka), на котором подробно изложена история несуществующего государства.

По словам режиссера, он стремился сделать фильм в стиле «Голливудской Европы», который ему очень понравился в таких классических лентах Эрнста Любича как «Быть или не быть» (To Be or Not to Be, 1942) и «Магазинчик за углом» (The Shop Around the Corner, 1940), а также в картине Рубена Мамуляна «Люби меня сегодня» (Love Me Tonight, 1932).

Метрдотель Гюстав управляет отелем уже много лет. Он любит поэзию романтизма, очень пожилых женщин и уединение («ужинал он всегда один, у себя в небольшой комнатке»). Именно из-за любви Гюстава к «прелестям» 84-летней мадам Д. и завязывается сюжетная линия фильма.

Мадам Д. умирает и оставляет в наследство одну из самых ценных вещей, принадлежащих ей, - картину «Мальчик с яблоком» - Гюставу. Сын мадам в бешенстве, - какому-то неизвестному управляющему достанется семейная реликвия. Он обещает отомстить за смерть матери (которая, как оказалось, умерла далеко не своей смертью) и не дать метрдотелю получить какой-либо части наследства матери.

Тут и начинается все веселье, ведь Гюстав намерен получить картину любым способом и потому на всякий пожарный он решает ее украсть, что ему довольно легко удается.

Но провернуть все это Гюставу одному было бы сложно. Незаменимым помощником управляющего Гранд-отелем становится молодой портье Зеро.

Его семья погибла во время войны, и Зеро был вынужден эмигрировать в Зубровку.

Отношения между двумя героями настолько трогательные, что порой невозможно скрыть вздохов умиления. «Никто не тронет моего портье, слышите меня!», - кричит Гюстав на полицейских, пытающихся вытащить Зеро из поезда.

Порой кажется, что Зеро – единственный, кем так дорожит Гюстав. Этот практичный и немного даже расчетливый человек совершенно спокойно обходится без кого и чего угодно (ну за исключением, своих духов, наверное). А вот с Зеро все иначе. Он ему и как сын, и как брат, и как друг.

Кстати о духах. Довольно интересен тот факт, что духи, без которых жить не мог Гюстав, в честь выхода фильма выпустил под названием L'Air de Panache парижский парфюмерный бутик Nose.

Вообще, складывается такое впечатление, что режиссер к созданию фильма относился с огромной аккуратностью и продуманностью каждой детали, любой мелочи.

Каждый фрейм, каждый момент буквально «облюбован» режиссером, признаком же шедевральности любой работы и является эта самая «облюбованность» каждой детали, когда нет никаких оплошностей, а все отработано до конца.

Каждая минута фильма как отдельная картинка, которую можно вырезать, повесить на стену и любоваться. Режиссер подбирает цвета каждого кадра, как лучшую одежду на самый важный званный ужин. Кажется, что атмосфера фильма лишена промахов. Настолько выверено и точно режиссер уводит зрителя в «здесь и сейчас» картины.

Тщательно подбирая музыку для каждой сцены, Андерсон сделал ее такой важной составляющей, что представить фильм без этой ежеминутной музыки просто невозможно. Постепенно зритель перестает замечать музыку, она становится фоном, но также и отдельным героем картины, постоянно присутствующим и неотъемлемым.

Отель «Гранд Будапешт» - это и есть сама Европа того времени, это глубокая ностальгия по Европе, которой больше не быть такой, или, может, быть ненадолго – в фильме Андерсона, в самом отеле, который Мустафа отказывается продавать, несмотря на то, что отель не приносит никакой выгоды.

Этот недолгий фильм (всего 100 минут) – просто концентрат отменного вкуса в визуальном и музыкальном плане с просто потрясающим черным юмором. Пусть ваши глаза, уши и мысли отдохнут, - погрузитесь в эту карамельную страну Андерсона и непременно сходите на фильм.

Сабина Абубекирова