Фарид Хайрулин: «Когда в меня целился офицер во время съемок событий 20 января 1990 года, я этого даже не заметил…» - ФОТО
Интервью 1news.az с известным фотографом Фаридом Хайрулиным.
Имя нашего соотечественника Фарида Хайрулина известно не только в Азербайджане, но и далеко за пределами нашей страны, и ассоциируется прежде всего со словом «профессионал».
Вторая ассоциация – это его работы, потрясающие по качеству, форме, содержанию, идее. От них исходит особая энергетика, вглядываясь в каждую работу, вы чувствуете не только настроение автора в момент съемки.
Вы «читаете» историю Азербайджана, вы снова переживаете остро, до боли, до слез, до комка в горле январские события. Вы чувствуете запах маков, ежитесь от холода и испытываете восторженный ужас от «полетов» над городом, своим родным городом, который видите совсем другими глазами. И влюбляетесь в него снова…
Вы содрогаетесь от осознания того, что фраза «экологическая проблема» - это не цитата из очередного новостного ролика, и воспринимаете как издевательство над своим собственным организмом то, во что человек превращается Природу, вы как никогда ясно ощущаете себя ее частью.
Вы видите архитектуру города, о которой сегодня так много спорят, и переживаете совершенно противоречивые эмоции: от гордости за величие старинных и новых зданий до чувства досады и горечи.
Это потрясающая способность – в ОДНОМ кадре рассказать целую историю, заставить надолго задуматься и даже, возможно, поменять свой взгляд на мир - только одна из черт Фарида Хайрулина. Одна, потому что этот человек столь же многогранен, как и его работы, столь же глубок и интересен – кажется, с ним можно говорить часами, и познавать, и впитывать что-то новое.
При всей своей известности, я бы даже сказала, величественности (и в прямом смысле, кстати, тоже – Фарид муаллим поражает еще и своей статностью и высоким ростом), этот человек удивительно почтителен, я бы даже сказала, аристократичен.
Если бы меня попросили назвать три ассоциации с именем Фарида Хайрулина, я бы сходу назвала: профессионализм, достоинство, неисчерпаемость – идей, трудолюбия, любви к родине и жизни.
Кажется, что этот удивительный человек способен видеть за пределами трех измерений. Как будто он смотрит на мир откуда-то извне, замечая такие детали, наличие которых при первом взгляде на его работу ты чувствуешь интуитивно, и лишь вглядываясь, поражаешься – способности автора расставить нужные акценты и … собственной невнимательности. Фотоработы Фарида Хайрулина не просто заставляют задуматься – они в прямом смысле могут поменять мировоззрение и мироощущение. А это – уже прерогатива истинного Мастера.
Добавим, что Фарид Хайрулин – член Союза Журналистов СССР и Азербайджана, Член правления фотохудожников СССР, член Союза Художников Азербайджана, член Союза журналистов Азербайджана и Объединения фотографов Азербайджана, лауреат премий «Хумай», «Золотой Аргус» и премии имени Г.Зардаби. Струдничает с агентствами «Reuters», AP и др. На сегодняшний день Фарид Хайрулин провел персональные выставки: «Баку вчера, сегодня» - в 2007 году в Баку и в 2008 году в Марокко, в Национальном театре Мохаммеда V (в рамках дней культуры Азербайджана) и в 2009 году – в Казани, а также в Китае, Иране, Швейцарии, Германии, Кубе, Мексике.
В настоящее время Фарид Хайрулин большую часть времени посвящает работам на тему «Баку сегодня». На днях наш сегодняшний собеседник отмечает два юбилея одновременно: 65-летний и творческий 45-летний.
Предлагаем читателям интервью с этим удивительным человеком.
- Фарид муаллим, все Ваши работы – разные, но в то же время, все их объединяет одно: энергетика. Чувствуется, что в каждую из них Вы вложили душу. Как Вам это удается?
- Я не работаю без вдохновения. Просто каждый раз «озаряет» на разные темы. Это какое-то особое состояние, которое мне сложно описать словами. Просто внутренний голос говорит мне: «Иди туда и сделай это», и я при этом четко знаю и маршрут, и цель.
Кроме того, я заметил еще одну интересную закономерность: если вдруг, по какой-то неведомой мне причине, зачастую не зависящей от меня, я отклоняюсь от заданного маршрута, как правило, это означает лишь одно: в этот день съемки не будет.
- Почему?
- По разным причинам: или человек, с которым договаривался, срочно отлучился куда-то. Или погода резко портится.
- А как Вы сами себе это объясняете: это интуиция или профессиональное чутье?
- Скорее первое. Потому что я и людей чувствую. Более того, я порой предчувствую то, чего еще нет на «информационном поле». Любую важную ситуацию как в своей жизни, так и в жизни людей, которые мне более или менее близки, я предчувствую заранее. Не могу сказать, что вижу «картинку» целиком – я не экстрасенс, ни в коем случае. Просто заранее знаю, что случится что-то важное, причем, хорошее тоже.
- В этой связи не могу не спросить про Вашу работу с Тофиком Дадашевым. Его портрет в Вашем исполнении получился очень реальным, взгляд с него буквально прожигает. Не нашел ли он у Вас каких-то способностей?
- Я не просил Тофика Дадашева у меня их искать и уж тем более, не просил его о каких-то предсказаниях в мой адрес. Но хочу отметить, что мы с ним нашли множество тем для разговоров, дистанцируясь от экстрасенсорики. Он – очень глубокая, интересная личность.
Что до его портрета, то многие рассказывали мне о нем, даже не зная, что это – моя работа, при этом фактически повторяя то, как описали портрет Вы. Хочу сказать, что это – постановочная съемка, в которой я использовал определенную технику и игру света, дабы получить тот результат, который вы видите. Однако должен отметить, что личность самого объекта портрета играет в получении результата одну из главных ролей. У человека должен быть характер, его «я», которое должен суметь увидеть, а затем поймать и зафиксировать фотограф.
- Вам это явно удалось. Но почему Вы так редко делаете портреты?
- Просто большую часть времени уделяю другим жанрам. Хотя сам процесс «прочувствования» человека меня увлекает. Поэтому портретов у меня мало, но каждой своей работой я доволен сам. Кстати, это важный для меня момент. Я сам себе – самый суровый и бескомпромиссный критик. Поэтому, если работа нравится мне самому, заказчик определенно будет доволен.
- Разве не бывало спонтанной портретной съемки? Когда, допустим, Вас поразило чье-то лицо, либо его выражение?
- Бывало, конечно. Помню, когда я снимал шахматные турниры, меня очень привлекла сложная и почти мгновенно меняющаяся гамма эмоций на лицах юных шахматистов. Я сделал серию снимков, которая вызвала бурю уже других эмоций у тренеров, судей и зрителей. При этом они удивлялись еще и тому, что сами, будучи рядом с этими детьми каждый день, и не замечали этого. На что я тогда ответил, что каждый из нас – профессионал в своей области, и это нормально и правильно. Я, к примеру, глядя на шахматную доску, вижу интересную композицию, но при этом не разбираюсь в тонкостях ведения шахматного боя.
- Кстати, детская тема в Ваших работах занимает особое место.
- Да, потому что дети, как и старики, интересны мне своей непосредственностью. Они не скрывают эмоции и чувства, они ими живут. Порой мгновения, но с какой глубиной и отдачей они их проживают! И поймать эти мгновения – моя задача.
- Многие, далекие от профессии фотографа люди, то есть, простые зрители, зачастую не понимают, что заслуга качественного снимка – это, прежде всего, профессионализм самого фотографа. Ведь техника – техникой, но конечный кадр надо сначала «увидеть». Как Вам это удается? Ведь человеческий глаз, по-моему, просто не способен увидеть картинку в столь «развернутом» ракурсе?
- Спасибо за почти полный ответ в самом вопросе. Да, мастерство самого фотографа – это главная составляющая любого кадра. При этом отправной его точкой является идея. Мысль. Не может стать Мастером тот, кто не пребывает в постоянных мыслях о работе; без понимания того, что актуально сегодня и предвидения того, что станет важным завтра.
Если говорить о панораме Баку, то здесь все просто: город стремительно растет, строится, хорошеет: увеличилась протяженность бульвара, построены Площадь Флага, успевший стать знаменитым Кристалл Холл. И я понял, что надо все вот это великолепие показать одним снимком. Просто для меня подобные решения настолько очевидны, что я бываю даже несколько удивлен, когда меня спрашивают о том, как появилась та или иная идея.
- У Вас есть знаменитый кадр, в котором смешались сразу три эпохи, три времени, три образа жизни…
- Скажу Вам больше: такой кадр у меня не один. И это – естественно. Потому что я, с другой стороны, понимаю и четко ощущаю, что приходящее новое – безусловно, прекрасное и величественное, все же вымещает старое, но столь привычное и родное многим бакинцам восприятие и ощущения Баку. Но все течет, все меняется, и с этим сложно не согласиться. Поэтому я и стараюсь показать эту диалектику жизни, эти переплетения противоречий, связь между прошлым и будущим, при этом не давя негативом, а напротив, акцентируя на том прекрасном, что я в этом вижу.
- Да, я заметила поразительную особенность Ваших работ: даже, казалось бы, жуткие снимки, посвященные экологии, у Вас получаются… прекрасными.
- Да, есть такой оксюморон в моих работах. Работая над серией «плата за нефть», я не ставил себе целью показать исключительно негатив. Напротив, я хотел сказать, что как бы человек не поступал с этой планетой, жизнь - она сильнее.
- Верно. Но ведь эти акценты расставили Вы. В противовес многим фотографам, снимающим откровенную «чернуху».
- Это их право. Думаю, даже «чернуха» имеет право на существование, если за ней стоит мысль, идея. Беда ведь в том, что у многих этого нет. Спросишь такого «профешенл фотографа», как они себя называют, мол, что ты хотел сказать этим снимком? А в ответ, как говорится, тишина… Обидно за этих ребят. Подражая кому-то или следуя некоей «моде», они не то, что теряют – они не успевают найти себя.
- А что такое профессионализм, на Ваш взгляд?
- Вы знаете, как это ни парадоксально, но именно он порой мешает. Ведь кто такой профессионал? Это – человек, у которого в силу его опыта есть масса «клише» - мол, надо это сделать только так, и не иначе. Но ведь каждая новая работа – это новые же ощущения, впечатления, эмоции, техника… Поэтому важно в нужный момент «отключиться», чтобы вырулить на новый уровень.
- Верно ли, что такие люди как вы, априори не могут работать в установленных кем-то рамках? Вы, похоже, сами себя «организуете»?
- Мне нравится делать «сочинения на заданную тему». При этом тема может быть задана и кем-то, и мною самим.
- Ну, а если тема Вам не понравится?
- Дело в том, что у меня есть определенная, достаточно высокая планка, которую я сам для себя установил. Ниже нее я опускаться себе просто не позволю, а вот выше – стараюсь быть как можно чаще.
Настоящий профессионал должен уметь делать все. Конечно, огромное значение имеет «контакт» с заказчиком: если человек понимает, что коль уж ты доверился профессионалу, не стоит указывать ему, как и что делать в том, что касается его работы. Однако я как-то научился справляться с трудностями. Мне часто говорят, что в процессе работы я «заряжаю» всех своим энтузиазмом. Дело в том, что изначально к незнакомым людям я всегда отношусь позитивно и с уважением, и они это чувствуют.
Мне приходилось работать с нефтяными компаниями, делая фотосъемку для выставок. Тут с одной стороны, ты озадачен руководством, а с другом – прекрасно понимаешь, что мешаешь производственному процессу. Для огромного количества работников ты со своими камерами – помеха, «лишняя деталь». И нужно максимально расположить их к себе, чтобы они тебе не просто не мешали, а помогали.
Был один случай. Я делал съемку огромной буровой установки. Сопровождающий меня человек ненадолго отлучился, и я стал осматриваться в поисках интересных кадров. Вижу, стоят несколько подъемных кранов, и в голове тут же возникла «картинка» кадра.
Но вот беда: с точки зрения нужной мне композиции краны стояли совершенно не так и не там. Тут важно отметить, что в иностранных нефтяных компаниях попросить переместить оборудование - это большая «головная боль», связанная с получением письменных разрешений руководства на письменные же просьбы. А кадр мне нужен был здесь и сейчас.
Недолго думая, я подошел к крановщикам и выразил искреннее восхищение их достаточно непростой профессией. Я действительно с большим уважением отношусь к любому труду, а здесь – огромные, высотой около 120 м, краны на гусеничном ходу, поднимающие грузы весом до нескольких тысяч тонн! И как красиво они смотрелись на фоне неба, если бы… стояли иначе. Я рискнул и спросил у крановщиков, можно ли сделать так, чтобы вот этот кран встал чуть левее, тот – чуть правее, и так далее.
Они с радостью, без всяких проволочек и «но», исполнили мою просьбу. В течение получаса я сделал необходимые мне снимки, после чего краны встали в «исходное положение». Так вот, снимок получился прекрасный. И что интересно, когда есть результат, обычно никого уже не интересует, каким путем ты его добился. И за каждым интересным кадром – своя история.
Я часто вспоминаю слова Николая Рахманова – известного фоторепортера, который сказал: «Профессионал – это тот, у кого в итоге получается то, что он задумал сам. У непрофессионала - что получится.
- Фарид муаллим, а есть что-то, что Вы не снимаете?
- Да. Шоу-бизнес и так называемый «гламур». А вот различные культурные мероприятия мне снимать, напротив, всегда необычайно интересно. Особенно различные музыкальные фестивали, джазовые, к примеру. Там я настолько «заряжаюсь» музыкой, энергетикой, что порой даже работаю, буквально пританцовывая.
А вообще мне всегда интересен диалог культур, я даже проводил выставку с одноименным названием. Потому что контраст – он всегда привлекает.
- Работаете ли Вы, будучи в плохом настроении?
- Видимо, я редко бываю в таком настроении, потому что работаю я всегда. Конечно, бывали моменты, когда не было нужного настроя, но и в этом случае я все равно старался справиться с поставленной задачей. Например, когда я работал в редакции, подстраиваться под мое вдохновение никто не был обязан.
Но в случае, если результат моей работы мне не нравился, я всегда возвращался к ней потом и доводил ее до нужного мне качества. Когда же оно есть – я просто теряю ощущение времени.
Такое ощущение, что у меня одновременно обостряются чувства: я слышу, вижу и чувствую все намного острее. Поэтому от самого процесса работы я получаю колоссальное удовольствие, не сравнимое, пожалуй, ни с чем. Поэтому, если работа понравилась мне самому – заказчику она определенно понравится.
- Неужели нет ничего, что могло бы Вас расстроить, заставить опустить руки?
- Расстроить – нет, скорее, возмутить. Нарушение авторских прав и откровенный плагиат, с которым, увы, мне приходилось сталкиваться не раз. Фотографы в данном контексте – одна из самых незащищенных групп из всех представителей творческих профессий. Несмотря на существование в Азербайджане Агентства по авторским правам, нарушают их все, кому не лень. У меня не раз «воровали» в буквальном смысле слова мои работы с моего личного сайта, используя их в различных рекламных роликах, или публикуя в виде иллюстраций в книгах. Даже постеры умудрялись распечатывать, при этом не особо заботясь о качестве печати.
Накануне годовщины январских событий в мировой сети появился видеоролик с фотоматериалами о трагедии 1990 года. Среди них были мои снимки. В списке авторов ролика была указана артдиректор, автор использованной в ролике музыки, и ни одного автора фотографий. Накануне «Евровидения» был объявлен конкурс фотографий, на который один из участников представил… мою фотографию, выдав ее за свою! И таких примеров – увы! – не один и не два!
Выход в данной ситуации я вижу только в одном: в объединении усилий в борьбе с плагиатов всех фотографов Азербайджана, по крайней мере, тех, кто состоит в Союзе фотографов.
Так что опускать руки я не собираюсь.
Просто, к сожалению, пока дальше обсуждений дело не идет. Но я в таких случаях всегда иду до конца, стараясь отстоять свои права. Особенно возмущает тот факт, что я в каждую свою работу вкладываю огромное количество сил, времени, эмоций, чувств. Я уже не говорю про риск, на который приходилось идти во время съемки январских событий или же на территории военных действий.
- Фарид муаллим, Вы начинали работать еще на пленочных фотоаппаратах, сегодня иные технологии. Что легче и что интереснее?
- Конечно, нынешние технологии «digital» дают безграничный простор для творчества. Это – космос. Но это возможности, они не заменят мастерства и таланта. Да, сегодня можно сделать с помощью технологий и компьютерной обработки в течение нескольких часов то, что раньше давалось с огромным трудом и то – под большим вопросом, ведь мы зависели не только от своего мастерства, но и от качества пленки, и всех необходимых для печати и обработки фотографий химических материалов.
Но главным в фотографии является не обработка, и не технологии, а – мысль, идея. Технологии расширяют творческий диапазон человека. Расширяют, а не создают! Каждый фотограф видит то, к чему он подготовлен, а это уже зависит от его мировосприятия, культуры, знаний и так далее.
Кроме того, многое зависит и от того, как человек видит этот мир. Кто-то способен видеть только хорошее, кто-то – исключительно негатив. Я же думаю, что профессионал должен уметь видеть все. Благодаря этому в итоге профессионал получает то, что задумал, а непрофессионал – то, что получится.
- Вы занимаетесь также рекламной съемкой. Это сложно?
- Это интересно. Это совершенно не идет вразрез с тем, что я делал до этого, а напротив, требует новых познаний, идей, умений. Заставляет иначе взглянуть на привычные вещи, и заставить увидеть новый их ракурс зрителей. Зачастую начиная работать над очередной задачей, я сам не знаю, что именно получится в результате.
В основе, как я уже говорил, лежит мысль, которая постепенно приобретает черты идеи, а там уже ты четко понимаешь, что и как надо сделать. «Толчком» может послужить что угодно. К примеру, в случае с моей работой рекламы черной икры идея пришла, когда мне подарили черно-белую квадратную тарелку. Я моментально «увидел», как должна выглядеть готовая картинка.
- Вы достаточно смелый человек: снимали январские события практически под пулями, делаете съемку с высоты птичьего полета, нависая над бездной из вертолета. Неужели Вам не бывает страшно?
- Январские события я не мог не запечатлеть, не показать миру правду о том, что происходило в те трагические для Родины дни. Как бы пафосно это ни звучало, но это, наверное, и есть то самое чувство долга, которое внутри тебя. Когда ты не можешь не снимать. Не делать. Не поступать так, как велит тебе сердце.
А когда работаю, я весь «в процессе», меня ничто не может отвлечь или остановить. Кстати, когда в меня целился офицер во время съемок близ Сальянских казарм, я этого даже не заметил. Позже мне об этом рассказал коллега, который мне фактически спас жизнь.
Что касается полетов на вертолете, то я не испытываю страха. Для меня это – часть моей работы, и мне это интересно, ведь с высоты видишь все совершенно иначе (улыбается).
- Во что Вы верите: в Высшее Я, Всевышнего, жизнь после смерти?
- Верю, что нами руководят или помогают Высшие силы. Не знаю, правда, кто это, знаю только, что наша цивилизация - далеко не первая на этой земле.
Недавно прочел фразу о том, что смерть – не противоположность жизни, но что это – не имею представления, и не могу поинтересоваться у тех, кто там был. Все имеющиеся на сегодняшний день рассказы об этом – это всего лишь впечатления. Знаю, что сегодняшние открытия астрофизиков о возможности при определенных условиях мгновенно перемещаться из одной точки в другую задолго до их появления были описаны в Коране. Что это, как ни подтверждение существования Высшего Я?
- Вы согласны с тем, что для достижения успеха, кроме целеустремленности и образования нужно еще и благоволение ее Величества Фортуны?
- Безусловно. Думаю, мне повезло и в этом плане, потому что я считаю себя удачливым человеком. Мне грех жаловаться на жизнь, более того, я благодарен судьбе за то, что занимаюсь любимым делом, которое, к тому же, позволяет мне заниматься тем, чем я хочу и видеть мир.
Надо еще помнить, что люди творческих профессий зависят еще и от вдохновения. Без него невозможно сделать что-то стоящее, это ведь какой-то определенный настрой, та же энергетика, о которой мы говорили.
Не помню, кто сказал, что человек или очень счастлив или очень занят. Я бы перефразировал: «Мы счастливы в занятости!».
- А что еще делает Вас счастливым?
- Моя семья. Я действительно могу назвать себя счастливым человеком, потому что у меня прекрасная супруга, а свою дочь Динару я называю своим «самым успешным проектом»: она умница, красавица и любящая дочь.
- Желаем Вам дальнейших успехов! Спасибо за беседу!
Натали Александрова
