Художник Бахруз Кенгерли: «Я не боюсь грешить, думаю, что Богу весело наблюдать за нами» - ФОТО

Во время проведения нашего интервью в мастерской у этого молодого, но весьма талантливого художника царила особая атмосфера – звучала джазовая музыка, а вокруг были развешаны картины, пропитанные бешеной энергетикой и экспрессией.

При взгляде на них хочется придумывать рассказы с затуманенным началом и неопределённым концом, в которых блуждающая душа ищет себе пристанище, и ведутся бесконечные философские монологи с собственным подсознанием.

Работы Бахруза Кенгерли многогранны и зрелищны, поэтому ознакомившись с его необычным стилем, вы просто не сможете избежать внезапно нахлынувшего вихря эмоций и потеряетесь в глубинах обуреваемых чувств.

О своём видении художественного мира и о Боге, который живёт внутри него, Бахруз рассказал мне во время интересной беседы.

Когда художникам задают вопрос, с чего началась их тяга к изобразительному искусству, все в один голос утверждают, что рисовали с детства. На самом деле, в раннем возрасте рисуют все, начиная от инженеров и заканчивая спортсменами. Я ещё не встречал людей, которые говорили бы, что не любили рисовать в детстве. Просто у кого-то проявляются способности, которые они впоследствии развивают, а кто-то, вырастая, больше не обращается к листу бумаги и карандашам для передачи своих ощущений.

Летом состоялась моя персональная выставка «Face control», на которой я представил свои портреты. Если говорить честно, портретизм – это прожеванная тема, вне зависимости от того применяются традиционные приемы живописи,  или люди изображаются в абстрактной манере. Просто бывает, идешь по улице и видишь какие-то лица, которые заставляют тебя задуматься и эмоционально прогрессировать. Вначале ты запечатлеваешь незнакомых людей, подобно фотоаппарату, потом забываешь, а спустя определенный промежуток времени эти образы всплывают в памяти, наталкивая на создание картин. Таким образом, пропуская через себя энергетику и фильтруя внешний облик незнакомого человека, я в дальнейшем начинаю что-то создавать.

Могу сказать, что я опустошил себя, когда написал эти работы. На самом деле я создавал их не для выставки, а больше в качестве личной терапии, и не рассматривал каких-либо коммерческих вариантов. Также, помимо обыкновенных людей, я выставил в галерее портреты Вагифа Мустафазаде, Муслима Магомаева и других корифеев азербайджанского искусства.

Картина должна вызывать какие-либо эмоции, неважно позитивные или негативные. Безусловно, сколько людей, столько и мнений, у каждого человека свое восприятие и каждый индивидуален в своих предпочтениях. Поэтому художник не в состоянии угодить всем, когда создает работу. Пренебрежение линиями и цветовая гамма, которая преобладает на моих полотнах, могут по-разному восприниматься людьми. Главное, чтобы результат задевал.

Иногда я слышу, что в некоторых моих работах чувствуется страдание. Это определенное состояние души, накопившиеся эмоции, которые я выплеснул на холст. На самом деле, художники очень часто создают свои творения через боль, потому что их постоянно убивают те или иные жизненные аспекты, они скорбят и в этом состоянии начинают писать. Возьмем, к примеру, Френсиса Бекона или Ван Гога – они были мучениками. Конечно, трудно приходится не только творческим натурам, у всех по большому счету что-то происходит в жизни, просто боль помогает людям искусства изучить свой внутренний мир и сподвигает  на создание чего-то нового.

Я не считаю, что несчастная жизнь поможет мне стать великим художником, и наоборот тоже. Эта мысль немного раздвоена. Однако лично мне, человеку с изменчивым настроением, присуще грустить и впадать в депрессию даже без особых причин. Может быть я псих… А кто сейчас здоровый, вот вопрос?

Если люди говорят, что занимаются творчеством, не ожидая ничего взамен, они врут или насмотрелись фильмов. Я считаю, что всякий труд должен быть оценен, любая работа – приносить человеку плоды. К примеру, у вас рождается ребенок, вы его растите, кормите, одеваете, воспитываете и хотите в дальнейшем гордиться его успехами и достижениями. Творчество тоже как дитя, как сырая глина, из которой вы должны создать произведение искусства.

Раньше я писал очень колоритные, яркие фигуративные работы, а когда повзрослел и понял, что жизнь не так сладка, как кажется на первый взгляд, то начал пробовать новые стили и направления, пытаясь выразить внутренние терзания. В такие переломные моменты ты понимаешь, нужно тебе это или нет, являешься ты художником в душе или стоит поискать себя в другой сфере? Человек может быть хорошим рисовальщиком, но ему никогда не стать настоящим художником, потому что отсутствует призвание свыше. Если же искусство – твоя стезя, ты будешь писать картины, что бы ни произошло.

Я все еще нахожусь в творческом поиске, потому что не люблю ходить в одних и тех же галошах. Есть люди, которые выбирают для себя определенный путь и всю жизнь работают жестянщиками или, к примеру, изготавливают пепельницы, автоматически повторяя стандартный набор действий. Я же периодически меняю свой стиль написания картин, потому что постоянство в этом плане кажется мне ужасно скучным. Мне бы не хотелось топтаться  на одном месте, так что, дай Бог, я буду экспериментировать и дальше.

У меня хорошие отношения с другими художниками, мы все, как пираты – один большой и дружный клан. У каждого свой корабль и каждый «матросит» как может. Честно говоря, я с детства был в подмастерьях у различных художников, учился и замечал, что они постоянно критикуют друг друга. Лично я всегда воздерживаюсь от высказывания нелестных комментариев и демонстрации ненавистного отношения, потому что люди из нашей сферы, в основном, намного старше меня, и когда они были уже прославлены, я делал свои первые шаги в искусстве. Просто хотелось бы посоветовать другим, не выплескивать свою злость в адрес какого-либо человека. Если тебя гложут отрицательные эмоции – лучше выплесни их на холст.

Меня назвали именем известного художника Бахруза Кенгерли, из рода которого я происхожу. Не знаю достоверная ли это информация, но считается, что он был первым художником в Азербайджане, который получил образование. Учитывая, что он очень хорошо писал реалистические работы и остался в истории, я постоянно думаю о необходимости как минимум достичь такого же уровня. Конечно, я горжусь тем, что ношу имя этого талантливого человека и являюсь, так скажем, живой пропагандой его творчества, но, если говорить откровенно, меня подобное родство в некоторой степени напрягает.

В нашем роду было много людей, которые хорошо рисовали. К примеру, мой дедушка был хирургом, но у него действительно был дар в плане изобразительного искусства. Я видел его небольшие акварельные работы и могу с уверенностью сказать, что они были выполнены блестяще. Папа заканчивал художественный колледж, но тоже избрал для себя другую профессию. Так получилось, что именно он был моим первым учителем. Он очень любил художника Бахруза Кенгерли, поэтому и решил назвать меня в честь него. Однако в нашем роду есть не только художники – если покопаться в истории, можно обнаружить генералов, полковников и других не менее замечательных людей, не имеющих отношения к сфере искусства.

В творческой среде немного скептически относятся к людям, которые еще молоды, даже если они пишут замечательные картины. Грубо говоря, здесь ценятся длинная борода и белые брови, потому что человек воспринимается в первую очередь по возрасту, а не по уровню мастерства.

Мне 25 лет, и с помощью продажи работ я зарабатываю себе на жизнь. После того как мое дело начало приносить отдачу, моя мотивация продолжать двигаться в выбранном направлении значительно возросла. Потому что, как было отмечено мною ранее, отсутствие отдачи может заставить человека отказаться от живописи, если, конечно, он не последний фанатик.

В детстве я занимался спортом, потом играл в музыкальной группе на ударных инструментах. Также умею играть на электрогитаре, но не так хорошо. Если бы я не был живописцем, то, возможно, стал бы музыкантом. Однако даже в музыкальных предпочтениях у меня наблюдается неопределенность. Мне нравятся все жанры, начиная от классики и заканчивая хорошим андеграундом, главное, чтобы композиции производили на меня впечатление и вызывали эмоции.

Раньше я был скованный и не мог рисовать, когда в мастерской кто-то находился рядом. Здесь можно провести аналогию с музыкой – если ты хорошо играешь дома, то, скажем, на каком-то концерте в пабе начинаешь теряться, едва прикоснувшись к гитаре. А сейчас мне стало все равно. Я могу писать хоть в аудитории перед множеством людей и больше не испытываю стеснения или смущения. Наверное, это приходит с практикой, ты меняешься, и у тебя появляются другие взгляды на мир.

На самом деле, художникам очень сложно жить. Потому что я знаю, что завтра проснусь и начну писать. А получится ли у меня претворить на полотне свои задумки, которые я сформировал перед сном в сознании, неизвестно. Если нет, я, конечно, очень расстраиваюсь. А иногда впадаешь в особое душевное состояние, когда хочется не изобразить на полотне шедевр, а просто его испортить – тогда ты берешь мастихин и делаешь несколько резких мазков. Удивительно, но в итоге результат тебе нравится. И ты понимаешь, что специально не нарисовал бы нечто подобное.

Я пытаюсь оставить на картине какую-то недосказанность, интригу, чтобы люди, которые приходят на выставку посмотреть мои работы, не увидели, грубо говоря, изображение огурца или помидора. Даже если они нарисованы красиво, профессионально, на следующий день зритель не вспомнит об этом, потому что подобные картины не оставят отклика в его сердце. Мне очень нравится создавать загадочные работы, используя мифические образы, чтобы человек получал определенную пищу для размышлений и мог фантазировать с помощью воображения.

Очень часто мне не нравятся картины, которые я создаю, потому что, даже если предварительно сформировать композицию в своей голове, результат обязательно будет отличаться. То есть, из запланированных ста процентов получается 70 или 60, но точного соответствия не наблюдается никогда. Хотя, бывает и так, что произведение выходит даже лучше, чем задумывалось изначально.

Для меня холст – это новая жизнь. Написание картины подобно составлению мозаики, ты берешь элементы пазла, то есть цвета с палитры, и начинаешь их мешать. В голове у тебя эскиз того, что ты хочешь изобразить, и если результат не оправдывает ожидания, ты начинаешь злиться и воевать с холстом, а потом отходишь курить, возвращаешься обратно… и видишь, что картина преобразилась. Ты восхищаешься ею, и у тебя создается ощущение, будто в эти минуты кто-то успел что-то дорисовать. Такие мистические моменты тоже бывают.

Если бы люди знали дату своей смерти, мы бы просто впали в депрессию и перестали жить. Наше существование стало бы похоже на мучительное ожидание этого дня, которое сводило бы нас с ума. На самом деле, каждый человек, рождаясь и доходя до определенного возраста, когда можно трезво осмыслить происходящее, понимает, что все мы рано или поздно умрем. Завтра, послезавтра, может быть лет через тридцать, если ты ведешь здоровый образ жизни, но твои дни сочтены. Однако в нашем психологическом состоянии есть нечто, удерживающее нас от сумасшествия, скажем «обратный клапан», который отвечает за то, чтобы человек не тронулся умом, даже при осознании недолговечности собственной жизни.

Я верю в Бога, но не верю в религию. То есть, я не атеист, но мне безразличны и христианство, и ислам, и буддизм. Я считаю, что своды законов, которые пропагандируют священные книги, написаны не волею Господа, а человеком. Это массовое управление людьми. Это как конституция и уголовное наказание – тебя пугают, чтобы ты не совершал преступлений, потому что на том свете ответишь за свои грехи.

Единственный плюс религии заключается в следующем: она даёт возможность людям, у которых нет родителей, понять, что хорошо, а что плохо, и научиться быть более сдержанными. Это - своеобразная «азбука», но углубляться в неё не стоит, потому что, опять-таки, по моему мнению, она написана человеком и загоняет общество в определённые рамки. Однако, в то же время ты понимаешь – без существования религии мир бы поглотил хаос, и мы бы просто убили друг друга. От большинства дурных поступков людей удерживает именно страх перед Высшей силой.

Я не боюсь грешить, думаю, что Богу весело наблюдать за нами. Если бы я кланялся ему каждые пять минут, возможно, он бы просто заскучал. Ему весело, когда я совершаю ошибки, ему интересно следить за моими последующими шагами. Вообще, я считаю, что у каждого человека свой Бог – он в тебе, во мне, поэтому не надо обобщать. И только мы знаем, какой он у нас внутри, насколько мы верим в него, и насколько он верит в нас. Когда нам плохо, вы вспоминаем о нем, когда хорошо – гораздо реже. Это очень растянутая и глубокая тема, из-за которой могут начаться серьезные споры, поэтому я не люблю говорить с людьми про политику и религию. Не стоит ни с кем делиться своими индивидуальными суждениями – это очень личное, подобно тому, с кем ты делишь постель.

Я не люблю ничего планировать, потому что в моей жизни постоянно происходят события, которые меняют мои планы. Но одно могу сказать точно – я буду продолжать писать, заниматься любимым делом и не оставлять на середине свои начинания.

Фото: личный архив Бахруза Кенгерли