Эльчин Азизов: В 30 лет я прислушался к себе, оставил прошлую жизнь и шагнул в новую! - ВИДЕО

Феликс Вишневецкий17:15 - 20 / 11 / 2023

48-летний народный артист Азербайджана Эльчин Азизов дал интервью российскому «ОК!», в котором затронул различные интересные темы.

«История успеха народного артиста Азербайджана, солиста оперной труппы Большого театра России Эльчина Азизова невероятная и захватывающая. Она вдохновляет и показывает, что смелость необходима для того, чтобы найти свое предназначение, а упорство и преданность приводят нас туда, где мы искренне хотим и должны быть», - пишет «ОК!» об Э.Азизове.

Ниже представлены самые интересные отрывки из интервью Эльчина Азизова журналу «ОК!»

О том, как стал солистом Большого театра России

Мой путь можно назвать уникальным. По образованию я кинорежиссер. До начала своей оперной карьеры много чем занимался: работал по специальности, был ресторатором в Баку, да и вообще перепробовал много разных профессий. Отдельно хочу сказать про КВН и участие в легендарной команде «Парни из Баку», ставшей обладателем Суперкубка XX века и получившей звание лучшей команды КВН XX века! То была совсем другая жизнь, и я благодарен ей за всё, за то, каким я стал! В 30 лет я принял важное для себя решение: прислушался к себе, оставил прошлую жизнь и шагнул в новую! Я окунулся в мир оперы, который оказался для меня очень близким, очень важным и необходимым.

Моя оперная карьера развивалась очень быстро. Если говорить коротко, то после трех лет упорных, каждодневных занятий в Европе, Азербайджане и Москве я был принят солистом в штат Большого театра! Для меня Большой театр – это, не побоюсь этих слов, святые стены, это театр, который в меня поверил, который дал мне шанс, которому я служу и стараюсь быть достойным его уже 16-й сезон. Говорю сейчас абсолютно честно – каждый день, когда я прихожу на работу, репетирую, выхожу на Историческую и Новую сцену, безумно важный и ответственный!

О музыке

Музыка присутствовала в моей жизни с раннего детства. Помню, как ставил пластинки с классической музыкой, брал карандаш в руки и имитировал дирижера. Я никогда не планировал и не мечтал им стать, но, определенно, уже тогда мир классической музыки меня интересовал. Достаточно рано я начал посещать Дворец пионеров и школьников имени Юрия Гагарина, где был солистом детского хора «Джуджалярим» вплоть до мутации голоса.

Решение посвятить себя музыке не было спонтанным - скорее, оно было логичным. Мне часто говорили, что мне стоит заниматься вокалом, но до определенного времени я не воспринимал эти советы всерьез, так как были совсем другие интересы. Вообще, конечно, я всегда много пел: для себя, для друзей на свадьбах и днях рождениях, но всё это было непрофессионально, хотя и очень достойно.

Пророческим стал номер в КВН «Три тенора», где я изображал Лучано Паваротти, а мои коллеги — Пласидо Доминго и Хосе Каррераса. Было очень смешно, когда спустя много лет оказавшись с маэстро Доминго на репетиции спектакля, где он был дирижером, я всё думал, как бы ему показать этот номер и объяснить, чем я занимался до оперы.

О первом спектакле в Большом театре

Мой самый первый спектакль в Большом театре была «Иоланта» П.И.Чайковского, в котором партию короля Рене исполнял народный артист России Владимир Анатольевич Моторин. В этой опере мы выходим на сцену одновременно, и, увидев мои переживания, Владимир Анатольевич просто взял меня за руку и сказал: «Сейчас всё будет, ты только смотри аккуратнее, нам еще всем петь после тебя. Не затми нас». Я всегда буду безумно благодарен ему за эту шутку. Она меня расслабила. Такая поддержка оказалась очень нужной в тот момент и действительно была важной, очень важной для меня. Со своей стороны сейчас я так же стараюсь поддерживать молодых исполнителей, которые выходят на сцену в первый раз.

Наверное, стоит отметить, что я пришел в профессию в зрелом возрасте с конкретным жизненным опытом, который мне позволял и помогал правильно адаптироваться и находить нужные точки соприкосновения с коллегами, но самое главное, что я был убедителен в том, что делал на сцене, и поэтому лишние разговоры, даже если таковые были в самом начале, быстро прекратились.

О расширении репертуара и аудитории

Я и раньше пробовал себя в других музыкальных жанрах, а сейчас, видимо, настало время и есть желание. Был определенный толчок, который показал, что это получается, и получается достаточно хорошо. Поэтому почему бы и нет? Расширяя свой репертуар, я расширяю аудиторию: меня узнают и слушают люди, далекие от оперы. Через меня они начинают ею интересоваться и в итоге приходят на спектакли и окунаются в новый и прекрасный для себя мир - мир оперы и классической музыки... И, вообще, я всегда любил пробовать и экспериментировать. Делаю это с большим интересом, но очень аккуратно.

Мне близка советская классическая эстрада или просто академическая эстрада, в которой есть и элементы джаза, и твиста, и многих других музыкальных направлений. Эти песни действительно очень мелодичные и с хорошими правильными текстами. Даже в самых, казалось бы, простых композициях присутствует невероятно глубокий смысл, потому что раньше придавалось огромное значение каждому слову, каждой букве. Думаю, именно поэтому мне это и близко. Мне важно, о чём я пою! Мне важен смысл!

О шоу «Маска»

Я не считаю, что в «Маске» в вокальном плане раскрыл себя с новой стороны, так как в КВН мы баловались и не так и получали огромное удовольствие. Мы шутили, экспериментировали над голосом и с голосами, но проект «Маска» - это, конечно, нечто особенное, прекрасное и замечательное. Я с большим удовольствием, с нежностью, с радостью и трепетом вспоминаю каждый эфир, репетицию, каждую съемку и запись. Это шоу уникальное! Надевая маску, артист способен на многое и однозначно может найти новые интересные грани своей творческой личности, о которых ты сам, возможно, и не подозревал. Участие в шоу «Маска» было очень интересным и, признаюсь, сложным. Абсолютно новые эмоции для меня! Так получилось, что у Великолепного Мандрила появилось много поклонников, а вот уже потом, после завершения шоу, часть из них стала поклонниками Эльчина Азизова — оперного певца и исполнителя популярных песен. Это все безумно приятно.

О языке пения

На оперной сцене для меня есть два основных языка, от которых я получаю колоссальнейшее удовольствие - это русский и итальянский. В русской опере музыка идет через слово, в итальянской, наоборот, слово через музыку. Но на самом деле это очень, очень близко друг к другу. В моем оперном репертуаре как раз больше всего русских и итальянских опер. Если мы говорим про классическую эстраду, то я предпочитаю петь на русском. Как я уже говорил выше, мне важны слова и их смысл. На английском я пою мало, возможно, потому что не знаю его в совершенстве, или потому, что он по своей энергетике мне менее близок. Итальянский я тоже не знаю в совершенстве, но с ним у меня какая-то удивительная связь - я его чувствую и поэтому пою как на родном языке.

Об ответственности перед зрителями и обществом

Музыка однозначно несет и очень развивает социальную направленность. Это так же, как классическая литература и изобразительное искусство. Правильная, хорошая музыка помогает человеку разобраться во многих вопросах. Своей вибрацией она проникает очень глубоко в сознание человека и затрагивает разные струны души. Непосредственно опера позволяет людям приходить в театр и на три, четыре часа погружаться в абсолютно другой мир. В мир, где нет их личных проблем, где нет каких-то забот, мыслей, беспокойств. За эти три часа человек отдает себя прекрасному. Да, большая часть опер не имеет счастливого конца, но каждая из них невольно, подсознательно заставляет анализировать, думать и понимать, насколько всё в этой жизни циклично, насколько всё повторяется, насколько на самом деле люди во все времена одинаковые или разные. Каждый находит в этом что-то свое. То, что опера и непосредственно музыка несет очень большую, важную миссию – это безусловно. И я как оперный певец очень ответственно отношусь к этому, ведь, по сути, я проводник. Знаю наверняка - музыка лечит, как в прямом, так и в переносном смысле и, вообще, музыка - один из элементов нашего спасения.

Оглядываясь назад…

Оглядываясь назад, я понимаю, что мое решение, каким бы сумасшедшим и рискованным оно ни было, дало мне возможность найти и развить тот талант, которым меня наделил Всевышний! Я нашел себя в той профессии, в которой могу раскрыться в полном объеме и с помощью которой могу приносить пользу, радость и положительные эмоции окружающим. Искренне верю в то, что надо обязательно пробовать, экспериментировать и искать свое предназначение в жизни. Моя история не единственный пример того, что люди меняли свою профессию в 30, 40, 50 и даже 60 лет. Никогда не поздно! Если есть желание и силы, надо обязательно действовать, чтобы потом не сожалеть. Как говорил Конфуций, «найдите работу, в которую влюбитесь, и вам больше не придется трудиться ни одного дня в жизни».